Nacida en 1994, Matamoros, Tamaulipas, México. Vive y trabaja en Oaxaca de Juárez, Oaxaca, México. Andrea Perales Covarrubias es una artista visual cuya práctica explora los límites entre la escultura, la instalación y el arte textil, destacándose por una profunda conexión con los materiales, la arquitectura y los ocios en torno al diseño.

Su enfoque se centra en la relación entre el cuerpo, el espacio y las texturas, explorando cómo los elementos efímeros y permanentes interactúan para crear experiencias sensoriales y significados en el entorno construido.

Se graduó en Bellas Artes con énfasis en escultura en el School of the Art Institute of Chicago (2017), donde fue beneciaria de las becas "Carol Becker Dean’s Merit Scholarship" y la "Latinx Visibility Award" en Ox-Bow School of Art. Durante su formación, desarrolló un enfoque multidisciplinario que integra técnicas tradicionales con procesos contemporáneos, investigando cómo los materiales pueden expresar narrativas sobre identidad, territorio y corporeidad.

En 2022, Andrea fundó e.stud.io, un espacio creativo en Oaxaca dedicado a la creación y exhibición de arte contemporáneo que se nutre del diálogo entre la arquitectura y las prácticas manuales.

Su trabajo ha sido exhibido en numerosas muestras individuales y colectivas, tanto en México como en Estados Unidos. Entre sus exposiciones más destacadas están "Ser Sin Ser es Azul" (2021) en Plomo Gallery, Ciudad de México, y "Habitar Tierras Fronterizas" (2022) en el Museo de Arte Contemporáneo de Tamaulipas (MACT).

En 2023, fue seleccionada para la II Bienal de Arte Contemporáneo de León, Guanajuato. Beneciaria del PECDA Tamaulipas 2024 presentando una instalación pública titulada "Cuartito - La Orilla de La Orilla", una obra que explora la intersección del espacio arquitectónico, el textil, la frontera y la memoria colectiva.

En octubre de 2025, concluyó la residencia de creación textil, Atelier Mondial de Basilea-Mulhouse-Friburgo en Francia y Suiza.

El trabajo de Andrea refleja una constante experimentación con materiales efímeros y estructurales, abordando temas relacionados con la identidad, la frontera, y la interacción entre el cuerpo y su entorno.